Rachel Vogeleisen

Bonjour Rachel,

Au premier regard porté sur votre portfolio de portraits, cʼest le mot répétition qui vient à lʼesprit : Répétition de la jeune femme choisie pour modèle à deux exceptions près, répétition de la pose demandée à ce modèle, frontale, avec une expression neutre et regard camera, répétition du cadrage de ce modèle.

Cʼest en regardant dans le détail chacune des 8 photos réalisées avec la jeune femme blonde aux cheveux longs que lʼon perçoit le travail et lʼintention photographique : ce qui apparaît alors cʼest le soin apporté au choix des décors et à lʼutilisation que vous en faites en les mettant à votre service. Tous les éléments présents dans vos photos et qui entourent le modèle vivant participent à la construction de lʼimage, rien nʼest laissé au hasard.

Pour la série de la jeune femme blonde, il y a dʼabord les portraits en extérieur.

Le parti pris du noir et blanc pour traiter cette série de portraits en extérieur, dans un parc, est pertinent et bien utilisé. Il permet de construire le cadre de chacun des portraits dans lequel la jeune femme vient sʼinsérer. Ensuite apparaissent les détails de composition qui participent à cette sensation dʼimmersion du modèle dans son environnement : Sur la photo numéro 2 cʼest le flou du branchage de lʼavant plan à droite qui souligne le visage, la jeune femme étant cadrée de telle sorte quʼune diagonale formée des arbres dʼarrière plan et du sommet de son crâne traverse lʼimage. Le portrait numéro 5 participe de la même recherche dans le composition et dans lʼoptimisation du décor et de la lumière qui nous donne un arrière plan très abstrait en contraste avec le piqué sur la jeune femme et les branchages du premier plan. Une suggestion : le blouson de cuir à demi fermé sur le décolleté aurait peut-être mieux pris la lumière et pu donner une matière et des nuances de gris intéressantes là où le gilet noir absorbe tout et vient en contraste très fort sans réelle nécessité pour la composition.

Le même soin tout en nuances est apporté au décor et à la composition de la photo numéro 7. Même remarque à propos de la tenue entièrement noire qui manque du coup de détail entre le short et le gilet et crée, à mon goût, une masse trop présente qui alourdit la silhouette.

Le jeune femme de profil, tête tournée vers la caméra, aurait peut-être également pu interagir avec les arbres et notamment celui de droite. La photo 10 amène cette remarque également dʼun stylisme plus fondu dans le décor,le noir créant souvent un « trou » dans la photo., surtout en extérieur, avec pas ou peu dʼapport complémentaire de lumière.

La série en intérieur de la jeune femme blonde confirme ce soin dans la mise en scène minimaliste (photos 4 et 9). Notre regard suit la lumière du jour, latérale, qui arrive à lʼavant plan du côté droit de lʼimage, illumine pour lʼexacte moitié le visage du modèle et vient sʼéteindre du côté gauche du cadre. Cʼest soigné,classique et ça fonctionne, lʼutilisation de la lumière rythme lʼimage en créant de larges bandes verticales qui soutiennent et mettent en valeur la jeune femme photographiée.

Lʼintention sur la photo 6 est moins évidente, le cadrage du corps coupé au niveau des coudes plus imparfait pour moi, ça manque dʼune gestuelle plus affirmée, dʼune direction vis à vis du modèle plus forte de votre part, plus affirmée. Lʼangle, le cadrage et la composition de la photo n° 3 construisent une image où le regard, aspiré par les lignes qui fuient des deux côtés du cadre, est stoppé et se heurte au visage du modèle. Cʼest intéressant car, du coup, la personne photographiée semble plus forte, elle est bien plus présente à lʼimage que dans dʼautres portraits.

Je retiens le portrait n° 1 qui met également à profit une lumière naturelle latérale pour le dégradé du gris très clair au presque noir qui participe à la douceur de ce portrait. Lʼextrême soin apporté à la composition des images notamment autour du modèle blond a peut-être figé le personnage. Cʼest normal.Vous avez réalisé au cours de ce workshop des gammes, comme au piano, qui sont la suite logique de ce qui était apparu dans votre premier travail avec Sacha. Concentrée sur la maitrise de la lumière, du cadre, du décor, de la composition.Le prochain apprentissage consistera certainement à « travailler » sur votre relation avec la personne photographiée, à interagir avec elle, afin de créer les conditions qui vous permettront de traduire au mieux en photo sa personnalité, ses émotions telles que vous les ressentez et avez envie de nous les donner à voir. Cʼest la pratique régulière qui permet dʼavancer et vous semblez lʼavoir parfaitement compris.

Dans cette perspective et en conclusion, le portrait n° 8 représente une bonne synthèse des qualités de votre approche mises en évidence au cours de ce workshop : composition soignée et réfléchie, maitrise de la lumière, exigence à lʼégard de tous les éléments de décor (y compris les vêtements) constitutifs de lʼimage, Le plus de cette photo pour moi est lʼhistoire suggérée par le regard et la pose de la jeune femme.

Cʼest la prochaine étape pour vous me semble-t-il. La construction de la relation à la personne photographiée avec son histoire racontée et mise en scène en un seul cliché. Cʼest difficile le portrait. Mais vous apprenez vite semble-t-il.

Bravo en tout cas, continuez.